一、编导学什么？
编导专业的主要课程是中外文学史、中外电影史、电视艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、视听语言、广播电视编导基础、电视节目制作技艺、摄影与摄像、电视新闻采编播、非线性编辑技术与应用、数字音视频技术、新闻法规与职业道德、短片制作、纪录片创作、多媒体技术与应用、影视数字合成技术等。
二、电视台编导工资
在广播电视行业中，电视台编导工资是一个热门话题。作为电视台的核心人员之一，编导在电视节目的制作中扮演着非常重要的角色。他们负责创意发掘、节目策划、演播现场等一系列工作，直接影响着节目的品质和收视率。然而，对于电视台编导工资的普遍议论中，既有各种猜测和传言，也有真实的薪资水平。
电视台编导工资的组成
电视台编导的工资一般由基本工资、绩效奖金、福利待遇等组成。基本工资是编导的固定工资收入，一般与个人的工作经验、专业背景、在岗时间等有关。随着工作年限的增加和努力的付出，编导的基本工资也会逐步提高。
绩效奖金是根据编导的工作表现而发放的奖金，通常与节目的收视率、评价结果等相关。如果编导的节目受到观众的热捧，收视率高，那么绩效奖金也会相应增加。福利待遇包括社会保险、住房公积金、年假、节假日福利等。这些福利待遇可以提供额外的福利保障和经济支持，提高编导的收入和生活质量。
电视台编导工资的水平
电视台编导工资的水平受多种因素影响，包括地区差异、行业规模、电视台等级等。一般来说，一线城市的电视台编导工资要高于二三线城市。此外，大型电视台的编导工资相对较高，因为他们拥有更多的资源和更广阔的发展空间。
根据行业统计，电视台编导的月平均工资在3000元到10000元之间。这个范围是一个相对普遍的指标，但个别优秀的编导月收入甚至可以达到数万元。编导的工资水平与其个人的实力、知名度、专业技能以及在职业道路上的发展等紧密相关。
电视台编导工资与职业发展
电视台编导工资与职业发展是息息相关的。随着编导在职业道路上的不断成长和积累经验，他们的工资水平也会逐步提高。除了基本工资的增长，绩效奖金和福利待遇的提升也会给编导带来更可观的收入。
然而，编导要想获得更高的工资水平，仅仅依靠经验和资历是远远不够的。他们需要不断学习和提升自己的专业能力，紧跟行业的发展趋势，掌握节目策划、导演技巧等先进的知识和技能。同时，积极参加各类电视节目的创作，加强自己的项目经验和团队管理能力，才能更好地提升自己的职业发展和工资水平。
电视台编导工资的发展趋势
随着电视行业的不断发展和变革，编导的工资水平也在不断发展。随着新媒体的兴起和节目制作技术的创新，电视台编导面临更多的机遇和挑战。通过创新节目内容、拓展多个平台的传播，编导有机会获得更高的收入。
此外，随着电视节目市场的竞争加剧，电视台对优秀编导的需求也越来越大。一方面，越来越多的综艺、文化类节目涌现，需要有创意和能力突出的编导才能保证质量和观众口碑。另一方面，一些有实力的电视台也会通过高额工资和福利待遇吸引优秀的编导加盟。
总结
电视台编导工资是一个复杂的话题，受到多种因素的影响。虽然有一定的行业标准和普遍范围，但具体的工资水平还是与个人能力、知名度、工作经验等紧密相关。编导要想获得更高的工资水平，需要不断提升自己的专业能力，把握机遇，不断创新和突破。
三、女孩学编导好吗？
就业前景总体来说还是不错的，因为编导专业选择方向很广，可以去广播电视局，文化局，宣传部委，杂志社，报社企业等从事编导，后期制作文化宣传工作，女生还是有得天独厚的优势的。
四、理科编导学什么？
理科编导专业主要学习课程有传播学、传媒艺术概论、播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术等。
五、大学编导学什么？
1. 大学编导专业主要学习电影、电视、舞台等各种类型的编导技能和相关知识。
2. 编导专业的课程设置包括电影、电视、戏剧、舞台等多个方面的知识，学生需要学习剧本创作、导演技巧、影视制作、舞台美术等多个方面的知识和技能。
此外，还需要学习相关的文学、艺术、心理学等方面的知识，以便更好地理解和表现人物、情节等。
3. 在学习过程中，学生还需要进行实践操作，如拍摄短片、排练舞台剧等，以提高自己的实际操作能力和创作能力。
同时，还需要关注时事、文化、社会等方面的信息，以便更好地把握时代背景和社会现实，为自己的作品提供更好的素材和创作灵感。
六、编导专业学什么？
主要学的内容包括：视听语言（也就是俗称“拉片子”），电视节目制作，新闻传播，剧作，影视后期（剪辑等），前期拍摄，表演，文学艺术电视史等课程。
很重要的部分和电视节目策划/制作/后期制作相关，当然，这是浙传中传这类院校的课程主干，在不少院校，广播电视编导专业只是一个所谓的名字，课程内容反倒和导演的课程很相似。
二，戏剧影视文学类专业。
主要学的内容包括：文学史，中外戏剧史，电影史，戏曲史，戏剧写作，电影剧本写作，电视剧剧本写作，戏曲写作，理论写作等课程。
这类以中戏，上戏，北电，南大等院校的戏文专业为主，其他很多院校的戏文专业，课程内容还会囊括广播电视编导专业的课程内容，比较杂。当然，北电上戏中戏这些，不是都学戏剧和电影和戏曲的，北电只学电影，中戏上戏以戏剧为主，兼戏曲和电影的课程。
三，戏剧影视导演类专业。
主要学的内容包括：中外戏剧史，表演（台词，形体，表演等），剧作，舞台美术，导演创作，短片拍摄，视听语言，影视剪辑等课程。
以中戏上戏为主的是偏重舞台，北电这类以电影拍摄为主，还会有后期制作的一些课程。在其他非专业类院校的戏剧影视导演专业中，课程和广播电视编导专业混杂程度较高。
四，其他类的专业。
影视制作类的偏重技术类课程；
制片管理类的偏重经济管理策划等课程；
理论文艺类的偏重文本研究的课程。
七、学编导是不是上大学以后要学编导专业？
可以报与美术不相关的专业。美术特长生只是上大学的途径之一，考上大学后可以进行专业调剂，转校等运作手段，让自己学一个满意的专业。无论是学习什么专业，只要有兴趣就会成功。
八、学编导发散思维训练
学习编导：发散思维训练的重要性
在当今快速发展的媒体行业，学习编导已经成为许多年轻人追求的职业。要想在这个竞争激烈的领域中脱颖而出，仅仅掌握基本的技能是不够的。发散思维训练是一种重要的能力，它不仅有助于提高创造力，还能帮助编导在处理复杂的情景时做出明智的决策。
发散思维是一种超越常规思维方式的能力，在编导的工作中尤为重要。它指的是从不同的角度和维度思考问题，以寻找非传统的解决方案。编导的工作并不仅仅是将故事拍摄下来，更重要的是如何通过拍摄手法和剪辑技巧来传达情感和主题。发散思维训练有助于编导在创作过程中换位思考，找到更加出色和独特的表达方式。
发散思维是一项需要培养和锻炼的能力。以下是一些训练发散思维的方法：
- 观察力训练：想要成为一名优秀的编导，观察是必不可少的。通过观察周围的环境和人们的行为，你可以获得灵感，并发现不同的故事元素。请记住，一个故事不仅仅有一个角度，从多个角度观察可以帮助你发现更多可能性。
- 多样化的阅读：广泛阅读不同类型的书籍、杂志和报纸可以拓宽你的视野。不同领域的知识和观点可以为你的创作提供新的思路。特别是与影视创作相关的书籍，在激发创作灵感和提高技巧方面尤为重要。
- 头脑风暴：与他人一起进行头脑风暴是一种非常有效的发散思维训练方法。通过与不同背景的人讨论和分享想法，你可以得到不同的观点和反馈。这有助于打破自己的思维定势，并能够产生更多创意。
- 跳出舒适区：勇于冒险和尝试新鲜事物有助于开拓思维。尝试一些你之前从未做过的事情，例如学习新的技能或探索未知的领域。这样的经历可以激发你的创造力，并为你带来不同的思维方式。
发散思维的训练需要时间和耐心，但它能够帮助你成为一名出色的编导。发散思维不仅仅可以改善你的创作能力，还可以增强你的解决问题的能力。当你面临复杂的拍摄场景和剧情转折时，能够从多个角度思考问题，找到最合适的解决方案。
在学习编导的过程中，不能只关注技术的学习，还应该注重培养自己的创造力和发散思维能力。只有具备了丰富的思维方式和创新的思维模式，才能够在竞争激烈的行业中立于不败之地。无论是拍摄电影、电视剧还是制作短视频，发散思维都能帮助编导打破常规，做出独特而精彩的作品。
在今天的不断发展的媒体行业中，学习编导并不容易。然而，只要你有恒心和毅力，发散思维训练将成为你成功的利器。它可以帮助你超越常规，创作出令人难忘的作品。不要害怕尝试新的思维方式，勇于跳出舒适区。在学习和实践的过程中不断提升自己的发散思维能力，相信你一定会成为一名出色的编导！
九、学播音主持还要学编导吗？
播音主持和编导相对而言，播音主持要难一些，虽说对文化成绩要求稍微低一些，但专业要求很高，对身高、外形和声音都有硬性要求。编导虽然没有硬性要求，但对个人的综合素养和写作策划能力要求较高。
编导的就业率较高，市场需求量较大，从事的行业和职位较多，建议大家结合自身的综合情况选择!
十、编导系都学什么？
主要课程影视导演基础、摄影基础、数字图象处理技术、电视摄像、照明技术与艺术、视听语言、影视精品赏析、纪录片创作、电视节目制作、影视动画、影视光线艺术、影视录音、动画创作基础、影视动画场景设计、PHOTOSHOP、无纸画动漫制作、3DSmax7.0、MAYA和AG动画片的计算机上色等。
